作品评述
【注释】：
这一组《九张机》是织妇、织女相思之词，有追求爱情和幸福的生活热情和相思不见的苦闷。这一组从试春衣写起，由室外写到室内。有被思念的男子出场。又有“轻绡催趁，馆娃宫女，要换舞时衣”，可以看出劳动妇女为供给统治阶级享乐而赶织“轻绡”的被剥削生活。
第一首，年轻女子新著春衣，到陌上采桑，春光那么的明媚、温暖，“桃花枝上，啼莺言语”，明明是人被美妙的春光和黄莺的啼唱迷住了，却说是“啼莺言语，不肯放人归”。赋予啼莺以人的感情，更突出了女主人公热爱青春、热爱生活的情感。
第二首，出现年轻女子与意中人见面的场面，显然是承接陌上采桑而来。侧重心理描写：男方是“立马意迟迟，”留连不忍离去；女方是“深心未忍轻分付”，深情蜜意不好意思表达，“花间归去，只恐被花知”，显示出初恋时春心的忐忑不安。写得生动传神，笔触细腻。
第三首，由采桑过渡到织锦。“吴蚕已老燕雏飞”，形象显示时序的推移和季节更变。“东风宴罢”以下，写宫闱?门的宴游酣乐，为了馆娃宫女换舞衣而催逼寒女们赶紧织锦，丰富了词的社会内容。
第四首以下，承接“轻绡催趁”写织锦，展开相思之情。在织机的咿呀声中，颦眉暗锁，女主人公心事沉沉。“回梭织朵垂莲子”，垂莲子，是锦上之纹，用“莲”与“怜”的谐音，寄托对心上人的怜爱。接着用“盘花易绾”反衬“愁心难整”，深入写心理活动。就近取譬，用“脉脉乱如丝”表不见心上人时心意之乱。
第五首比较含蓄。“沈郎”，指南朝·梁沈约，沈约《寄范安仁诗》云：“梦中不识路，何以慰相思”。《与徐勉书》云：“……百日数旬，革带常应移孔，以手握臂，率计月小半分，以此推算，岂能支久？”言因相思而消瘦。这里的“横纹织就沈郎诗”和“不言憔悴”二句，是借沈约本事生发出来的。又，汉代苏伯玉妻作《盘中句寄夫》诗，结尾云：“与其书，不能读，当从中央周四角”，寓意爱情要从心中发出的意思。“中心一句无人会”借用这个意思，显出内心孤寂之情。“不言憔悴”二句照应“沈郎诗”，突出用织锦文字寄托相思。曲折深沉。
第六首，仍就所织锦纹抒情。用“花间更有双蝴蝶”，反衬内心孤戚苦闷。“闲窗影里”指阳光悄悄从窗户照进来，于是“停梭一晌”仔细看着“双蝴蝶”，用行动显示心情。
第七首，“鸳鸯”也是所织锦纹。成双成对的鸳鸯寄寓美好的爱情，是织女心中一种对幸福的追求的表现。面对着“织就”了的“鸳鸯”心中产生一种恐惧。害怕成衣的时候，将锦上的鸳鸯裁剪分飞，表达对夫妻离散不得团圆的忧虑。
第八首，是就织成“回纹锦字”寓意，显得深沉凄清。
第九首，仍从锦纹伸出。“双花双叶又双枝”反衬人间离别，归结到“薄情自古多离别”，发出怨思，照应《二张机》，收束全篇。“从头到底，将心萦系，穿过一条丝”，收束全部织锦过程，把相思主题言尽，显示出爱情的坚贞执着，语意诚挚，感染力强。
以上九首，组成一气贯通的整体。前三首从采桑、离别写到织锦；第四首起，从不同的锦纹翻出相思之情。感情缠绵悱恻，节奏婉转回环。情真意执，深沉感人。既有民歌之清新自然，富有生活气息，又文彩俊逸，格律精工。比《子夜吴歌》雅致，比《风》、《骚》明白畅达。是一组优美的词章。
这是一组具有浓郁的民歌色彩的抒情小词。塑造了一个来自民间的对爱情无比忠贞的织锦少女形象，她对旖旎明媚的春光无比热爱，对美满幸福的生活执著追求，从采桑到织锦，从惜别到怀远，形成一幅色彩缤纷、形象鲜明的生活画卷，给人以极大的审美享受，显然是少女春愁春恨，离情别绪的抒写。
“一张机 ”通过采桑少女美的感受和心的陶醉，来抒发自己热爱自然、热爱生活的美好情意。首句的“一张机”是民歌中惯用的比兴手法，次句的“采桑陌上试春衣“点明了劳动的对象、地点和时令，“风晴日暖慵无力”表现了一个少女陶醉在大自然中的娇态。“桃花枝上”三句写她被黄莺儿的美妙歌声迷住了，舍不得回去。
“两张机”通过行人踟蹰、女子回头一笑的离别情意，表现了她对即将远离的恋人的无限深情。“行人立马意迟迟”是从女主人公的眼里看到行人的迟疑不决，欲行又止，真实地描绘出那种依依不舍的矛盾心情。“深心未忍轻分付”是写女主人公的内心活动，刻画出正在初恋的少女隐藏着自己深情蜜意的娇羞心理和矜持态度。“回头一笑”三句既是她向对方表示“深心”的一种特有的默契，又是她掩盖内心秘密的艺术反映。
“三张机”借古代吴王宫女要更换舞衣，写出初夏蚕老时，少女开始紧张的织锦劳动。
“四张机”运用乐府民歌中谐音双关的艺术手法，表现女主人公饱含深情的思恋之苦。女子一边纺织一边忧思，她并未因相思之苦而停下机杼，却把相思之意织入了丝锦，所以有下句“回梭织朵垂莲子”，这里的“垂莲子”是谐音双关，即“垂怜于子”也就是“爱你”的意思。“盘花易绾，愁心难整，脉脉乱如丝 ”，是说要曲折回环地织成美丽的花朵是容易的，而要清理心头的离情别绪则是困难的。
“五张机”通过织诗绵上，寄托相思的描写，表达了女主人公对她心上人的无限深情。她默默地把相思的诗句织在横的花纹里，却又担心诗中的命意不被情人所理解，那么她织在锦上的诗意到底是什么呢？“不言愁恨，不言憔悴，只恁寄相思”。在这里，她重复着两个“不言”，表明她不愿向对方倾诉别后的内心愁苦，也不愿透露形容的憔悴。而只是在诗句中寄托着自己的寸寸柔肠，缕缕情丝。
“六张机”通过锦上的蝴蝶双飞，窗前的停梭独看，表现了女主人公丰富的内心世界和复杂的相思情愫。这象征着青春幸福的双飞蝴蝶。对于初恋中的少女来说自然是特别敏感的，所以她情不自禁地“停梭一晌，闲窗影里，独自看多时”。
“七张机”通过鸳鸯戏水的图案遭到“轻裁剪”而担心，突出青春幸福生活的被毁灭而疑虑，表现女主人公对前途和命运的无穷隐忧。织成了鸳鸯戏水的图案，应该是高兴的，为何反而“迟疑”起来？原来她“只恐被人轻裁剪”，从而引起一场难以排遣的离恨。
“八张机”通过读遍回文所产生的苦闷心情，表达了女主人公的无穷幽怨。明明知道回文诗是苏惠寄给她丈夫的，为什么偏偏要发出“阿谁诗”的疑问呢？因为她的思恋之情，她的凄凉之意跟苏氏的回文诗熔铸在一起了。苏氏的回文诗表达了她的思想感情，她的思想感情寄托在苏氏的回文诗中，合二而一，浑然一体，是难以分辩的。
“九张机”通过并蒂花，连理枝的比喻，表现了女主人公对美好生活的执著追求，对薄男子的深切指责。“薄情郎”，“多离别”，是“自古”皆然；然而“多情女”呢？却要“从头到底，将心萦系，穿过一条丝”，就是要用一根饱含甜情密意的丝线，把红花、绿叶，柔枝都紧紧地串连在一起，这“心”与其说是花心，无宁说是情侣之心，这“一条丝”，也就是指结同心的相思，语意双关，意味深长，突出了少女真的感情，善的性格，美的愿望，给人留下了不可磨灭的印象。
这一组《九张机》是织妇、织女相思之词，有追求爱情和幸福的生活热情和相思不见的苦闷。这一组从试春衣写起，由室外写到室内。有被思念的男子出场。又有“轻绡催趁，馆娃宫女，要换舞时衣”，可以看出劳动妇女为供给统治阶级享乐而赶织“轻绡”的被剥削生活。
第一首，年轻女子新著春衣，到陌上采桑，春光那么的明媚、温暖，“桃花枝上，啼莺言语”，明明是人被美妙的春光和黄莺的啼唱迷住了，却说是“啼莺言语，不肯放人归”。赋予啼莺以人的感情，更突出了女主人公热爱青春、热爱生活的情感。
第二首，出现年轻女子与意中人见面的场面，显然是承接陌上采桑而来。侧重心理描写：男方是“立马意迟迟，”留连不忍离去；女方是“深心未忍轻分付”，深情蜜意不好意思表达，“花间归去，只恐被花知”，显示出初恋时春心的忐忑不安。写得生动传神，笔触细腻。
第三首，由采桑过渡到织锦。“吴蚕已老燕雏飞”，形象显示时序的推移和季节更变。“东风宴罢”以下，写宫闱?门的宴游酣乐，为了馆娃宫女换舞衣而催逼寒女们赶紧织锦，丰富了词的社会内容。
第四首以下，承接“轻绡催趁”写织锦，展开相思之情。在织机的咿呀声中，颦眉暗锁，女主人公心事沉沉。“回梭织朵垂莲子”，垂莲子，是锦上之纹，用“莲”与“怜”的谐音，寄托对心上人的怜爱。接着用“盘花易绾”反衬“愁心难整”，深入写心理活动。就近取譬，用“脉脉乱如丝”表不见心上人时心意之乱。
第五首比较含蓄。“沈郎”，指南朝·梁沈约，沈约《寄范安仁诗》云：“梦中不识路，何以慰相思”。《与徐勉书》云：“……百日数旬，革带常应移孔，以手握臂，率计月小半分，以此推算，岂能支久？”言因相思而消瘦。这里的“横纹织就沈郎诗”和“不言憔悴”二句，是借沈约本事生发出来的。又，汉代苏伯玉妻作《盘中句寄夫》诗，结尾云：“与其书，不能读，当从中央周四角”，寓意爱情要从心中发出的意思。“中心一句无人会”借用这个意思，显出内心孤寂之情。“不言憔悴”二句照应“沈郎诗”，突出用织锦文字寄托相思。曲折深沉。
第六首，仍就所织锦纹抒情。用“花间更有双蝴蝶”，反衬内心孤戚苦闷。“闲窗影里”指阳光悄悄从窗户照进来，于是“停梭一晌”仔细看着“双蝴蝶”，用行动显示心情。
第七首，“鸳鸯”也是所织锦纹。成双成对的鸳鸯寄寓美好的爱情，是织女心中一种对幸福的追求的表现。面对着“织就”了的“鸳鸯”心中产生一种恐惧。害怕成衣的时候，将锦上的鸳鸯裁剪分飞，表达对夫妻离散不得团圆的忧虑。
第八首，是就织成“回纹锦字”寓意，显得深沉凄清。
第九首，仍从锦纹伸出。“双花双叶又双枝”反衬人间离别，归结到“薄情自古多离别”，发出怨思，照应《二张机》，收束全篇。“从头到底，将心萦系，穿过一条丝”，收束全部织锦过程，把相思主题言尽，显示出爱情的坚贞执着，语意诚挚，感染力强。
以上九首，组成一气贯通的整体。前三首从采桑、离别写到织锦；第四首起，从不同的锦纹翻出相思之情。感情缠绵悱恻，节奏婉转回环。情真意执，深沉感人。既有民歌之清新自然，富有生活气息，又文彩俊逸，格律精工。比《子夜吴歌》雅致，比《风》、《骚》明白畅达。是一组优美的词章。
这是一组具有浓郁的民歌色彩的抒情小词。塑造了一个来自民间的对爱情无比忠贞的织锦少女形象，她对旖旎明媚的春光无比热爱，对美满幸福的生活执著追求，从采桑到织锦，从惜别到怀远，形成一幅色彩缤纷、形象鲜明的生活画卷，给人以极大的审美享受，显然是少女春愁春恨，离情别绪的抒写。
“一张机 ”通过采桑少女美的感受和心的陶醉，来抒发自己热爱自然、热爱生活的美好情意。首句的“一张机”是民歌中惯用的比兴手法，次句的“采桑陌上试春衣“点明了劳动的对象、地点和时令，“风晴日暖慵无力”表现了一个少女陶醉在大自然中的娇态。“桃花枝上”三句写她被黄莺儿的美妙歌声迷住了，舍不得回去。
“两张机”通过行人踟蹰、女子回头一笑的离别情意，表现了她对即将远离的恋人的无限深情。“行人立马意迟迟”是从女主人公的眼里看到行人的迟疑不决，欲行又止，真实地描绘出那种依依不舍的矛盾心情。“深心未忍轻分付”是写女主人公的内心活动，刻画出正在初恋的少女隐藏着自己深情蜜意的娇羞心理和矜持态度。“回头一笑”三句既是她向对方表示“深心”的一种特有的默契，又是她掩盖内心秘密的艺术反映。
“三张机”借古代吴王宫女要更换舞衣，写出初夏蚕老时，少女开始紧张的织锦劳动。
“四张机”运用乐府民歌中谐音双关的艺术手法，表现女主人公饱含深情的思恋之苦。女子一边纺织一边忧思，她并未因相思之苦而停下机杼，却把相思之意织入了丝锦，所以有下句“回梭织朵垂莲子”，这里的“垂莲子”是谐音双关，即“垂怜于子”也就是“爱你”的意思。“盘花易绾，愁心难整，脉脉乱如丝 ”，是说要曲折回环地织成美丽的花朵是容易的，而要清理心头的离情别绪则是困难的。
“五张机”通过织诗绵上，寄托相思的描写，表达了女主人公对她心上人的无限深情。她默默地把相思的诗句织在横的花纹里，却又担心诗中的命意不被情人所理解，那么她织在锦上的诗意到底是什么呢？“不言愁恨，不言憔悴，只恁寄相思”。在这里，她重复着两个“不言”，表明她不愿向对方倾诉别后的内心愁苦，也不愿透露形容的憔悴。而只是在诗句中寄托着自己的寸寸柔肠，缕缕情丝。
“六张机”通过锦上的蝴蝶双飞，窗前的停梭独看，表现了女主人公丰富的内心世界和复杂的相思情愫。这象征着青春幸福的双飞蝴蝶。对于初恋中的少女来说自然是特别敏感的，所以她情不自禁地“停梭一晌，闲窗影里，独自看多时”。
“七张机”通过鸳鸯戏水的图案遭到“轻裁剪”而担心，突出青春幸福生活的被毁灭而疑虑，表现女主人公对前途和命运的无穷隐忧。织成了鸳鸯戏水的图案，应该是高兴的，为何反而“迟疑”起来？原来她“只恐被人轻裁剪”，从而引起一场难以排遣的离恨。
“八张机”通过读遍回文所产生的苦闷心情，表达了女主人公的无穷幽怨。明明知道回文诗是苏惠寄给她丈夫的，为什么偏偏要发出“阿谁诗”的疑问呢？因为她的思恋之情，她的凄凉之意跟苏氏的回文诗熔铸在一起了。苏氏的回文诗表达了她的思想感情，她的思想感情寄托在苏氏的回文诗中，合二而一，浑然一体，是难以分辩的。
“九张机”通过并蒂花，连理枝的比喻，表现了女主人公对美好生活的执著追求，对薄男子的深切指责。“薄情郎”，“多离别”，是“自古”皆然；然而“多情女”呢？却要“从头到底，将心萦系，穿过一条丝”，就是要用一根饱含甜情密意的丝线，把红花、绿叶，柔枝都紧紧地串连在一起，这“心”与其说是花心，无宁说是情侣之心，这“一条丝”，也就是指结同心的相思，语意双关，意味深长，突出了少女真的感情，善的性格，美的愿望，给人留下了不可磨灭的印象。