鸣琴泉
昔闻流水操，想见流水音。
况复山泉声，声自如鸣琴。
可笑山中人，强作碧沼深。
暗流不复鸣，遗声杳莫寻。
近闻石钟山，苏辨正古今。
郦元与李渤，地下当噤喑。
惜乎不闻此，使我徒登临。
道人笑谓余，胡不求琴心。
何劳弦上声，况此非徽金。
作品评述
《鸣琴泉》是李廌在宋代创作的一首诗词。这首诗词以流水操琴的意象为主题，表达了作者对自然声音的向往和对艺术的追求。
诗词中所描述的先前曾听闻流水操琴的传说，使得作者产生了对流水音的向往之情。更何况在山中还有泉水的声音，这声音自然而然地如同鸣琴一般。然而，作者对山中的人们感到可笑，他们勉强模仿碧沼深处的声音。暗流已经不再发声，它的余音消失得无影无踪。近来听说了石钟山的传说，郦元与李渤的名字也被提及，但他们已经长眠在地下，无法再发声。作者感叹不禁，可惜自己不能亲自去聆听。一位道人笑着对作者说，何不追求琴的内心境界呢？何必纠结于琴弦上的声音呢？尤其是这个世界并不是由琴弦所奏出的音乐。
这首诗词以音乐和自然声音为主题，表达了作者对自然之音的向往和对艺术的理解。作者通过描绘流水操琴、山泉声和鸣琴的情景，抒发了他对自然声音的热爱和对艺术追求真实内在境界的认识。诗中"鸣琴泉"的意象象征着艺术与自然的完美结合，同时也表达了作者对纯粹音乐和内心境界的追求。
这首诗词通过对自然声音和艺术的描绘，展示了诗人对自然之美和艺术境界的追求。它引发人们对音乐与自然的共鸣，同时也呼唤着人们在追求艺术和美的过程中，要真实、纯粹，关注内心的境界，而非外部的形式。诗词运用了音乐与自然的意象，以及对比手法，使得作品更具生动感和艺术感，引发人们对音乐、自然和艺术的思考和感悟。
作者介绍
李廌（一○五九～一一○九），字方叔，号太华逸民（宋周紫芝《太仓稊米集》卷六六《书月巖集后》）、济南先生（宋谢采伯《密斋笔记》卷三），祖先由郓州迁华州，遂爲华州（今陕西华县）人。早年以文章受知苏轼。哲宗元祐三年（一○八八），苏轼知贡举，得试卷以爲廌作，置之首选，而是科廌竟下第，所以轼有“平生漫说古战场，过眼还迷日五色”（《送李方叔下第》）之叹。后再举亦失利，遂绝意仕进，定居长社。徽宗大观三年卒，年五十一。有《济南集》（一名《月巖集》）二十卷（《直斋书录解题》），已佚。清四库馆臣据《永乐大典》辑爲八卷，其中诗四卷。《宋史》卷四四四有传。李廌诗，以影印文渊阁《四库全书》本爲底本，校以近人李之鼎宜秋馆《宋人集》丙编本（简称宜秋本）。新辑集外诗附于卷末。